无序无述，请看正文：

   *世界上有2種無中生有的職業。上帝和作曲家，前者創世紀，後者譜音樂。

*关于音乐：音乐是个词不达意的东西，当无话可说时，音乐开始了。（笑）

          也不要试图说服音乐家，当你哑口无言时，音乐家才刚开始清嗓子。

*西方的音乐构造思维无比简单：正-反-合。三段式明明朗朗；而中国偏生要用到太极，所以，中国更先进。（鼓掌）

*作曲家都是自恋的，在作品中无一例外都能找到他们自己的名字，（演奏无数案例佐证）这是他们的一种自我呼唤。（笑）必然。

*关于如何了解巴赫的生平时期：同学们只需要记住：康乾盛世，东方有个写字的曹雪芹，西方有个谱曲的Bach，他们的共同之处都是合理运用构造法牵引素材，名垂千古。

                                 貝多芬：

*贝多芬是伟大的，无疑。但他的所有创作实际只有一个音，不间断的重复（示范），这是爲什麽，建議大家去讀一下狄更斯的《雙城記》裏面提供了最好的背景：關在黑房子裏面17年靠每日機械不間斷的敲鞋聲維持靈魂的持續。貝多芬在耳聾的歲月中也是靠腦中映像的記憶進行創作，這是非凡的，只有日耳曼民族那種剛性的人格才可以做到。希特勒是喜歡讓巴赫貝多芬的音樂為其服務的。

*现在大家争论钢琴教学流派是没有必要的，照我说，就只有一派：贝多芬派！

为什么？

贝多芬的学生-车尔尼

车尔尼的学生-李斯特

李斯特的学生-欧洲5大现今流派

有争议吗？（拍椅背认同）

当然，我们不得不承认，李斯特在教学领域远远强过肖邦，他几乎培养了欧洲最杰出的钢琴家，而肖邦手下全是烂学生。只是一点需要提出来特别注意，肖邦只教女学生而且大多数漂亮，我猜他还是很会协调的-当弹得实在听不下去，至少看着好看！（口哨狂笑）

还有一个可怜的车尔尼，好端端的一个极富音乐天赋的孩子，为了烘托导师贝多芬，把dorimifasollasi翻过来颠过去写了一辈子，写了599写849，写了849写299，299还不过瘾还有740。

                                 李斯特：

 这是一个介于神和魔之间的。就像红楼梦里的风月宝剑，正面是人，背面是魔。

*李斯特写的16首匈牙利狂想都是采风得来的，吉普赛民族生来只做3件事：游走，乞讨，卖淫。

 李斯特在采风岁月除了不做最后一件，都和吉普赛人保持一致。（笑）

*如果拿贝多芬和李斯特作比较，至少在2点上李胜过贝。

1. 虽然贝多芬作品里有名分的出现了27名女性，但无一成功；

  李斯特不做则已，一出手就虏走第一夫人達古爾伯爵夫人，并私奔生女，一女后嫁与瓦格纳。

2. 贝多芬晚期作品，无一都充满着虔诚的祷告，作为一个忠诚的信徒向主忏悔；

  李斯特直接做了牧师，（暴笑）以施恩者的角色扮演人生，李斯特更高明。

*关于演奏家：演奏家是要懂得音乐语言的，正如音乐也是有圈圈有国界的，你必须懂得一些才不会鸡对鸭讲，如果错的太离谱，原作者都是会从坟墓里爬出来的。  

             蕭邦：

*現在大家都講蕭邦的音樂詩意而且憂傷，實際上這也是一夜之間突然轉變的：他本來有個美麗的國家，一個小資的家庭，一位單相思的少女，戰爭讓他失去所有，他不得不憂傷！要是大家不信op.48,no.1絕對是赤裸裸的充滿荷爾蒙的求愛，狂熱而激情，你敢說那不是蕭邦麼？

*如果作曲家的创作离开了女人，那世界上至少要少75%的作品。萧邦一生都在写曲子送给女人（里面有某某公主，有某某夫人还有小姐，当然小姐是没有名字的&*@%￥）（狂笑）我青年时期就做过一件这样的事情，把他写给女人的曲子归纳成了4大类：爱女人的，恨女人的，写来送给女人的，写来遗忘女人的…(尖叫)

而且，为什么现在会在市面上流通那么多版本的萧邦手稿原稿，大家想知道原因吗？

因为萧邦是一位了不起的作曲家和很随和的烂老师（大笑）他会根据女学生们的实际演奏水平随时写谱，今天你技术差点，好，简易版；明天那个跑动快点，好，再写一遍，加装饰音，多2串16分音符；后天那个更好，唰唰，再写一版….

搞演奏的，要想过分追求不同，势必走火入魔。

*现场学生提问：“赵老师，您如何理解pastoral的意思，如何实际演奏？”

答：首先，我问问你，牧歌，是谁牧谁？（笑）

你是否认为看到牧歌这个词语就想到炊烟袅袅，风高云淡，你牵着一只羊儿遛弯儿，所以演奏的格外抒情？

错！

实际上，谱例上出现pastoral，我们追求的音色应该是圣咏一般庄严肃穆的。因为牧歌中牧者代表耶和华派出的使者耶稣，他带领我们这群迷途的羔羊走出困境，“领头羊”一词也是从这里得出的。

弹琴时要擅于幻想，看清楚了就不美了。

 赵晓生演奏篇：

A.（演奏完另类萧邦）我不知道他是否这样想的，我只知道他是这样写的。（全场鼓掌）

B.我下面要演奏的是舒曼写给克拉拉的爱的协奏，大家知道舒曼是谁吗？

照现在的看法绝对不是绩优股，游手好闲一直到遇到克拉拉，十几岁开始写小说，出版了2本，发现已经有了个巴尔扎克；留下4本诗集发觉也成不了海涅；一气之下改学钢琴，因为4、5指孱弱每日用皮筋吊着练习，终有一日弹断自己掌筋。我们要感谢那根皮筋儿（大笑），从此，世上少了一个三流钢琴家，多了一个一流作曲家！

C.19世纪惊天大案，顶级业界三角师生（母）恋:舒曼C大调幻想曲+勃拉姆斯op.118.

D．勃拉姆斯和克拉拉：一个写一个弹，没有爱吗？良心！（口哨）

*关于即兴：自由自然自慰自放，具有水性特征:飞流直下水花四溅峰回路转奔腾汹涌平湖秋月汇流入海。

  民乐：

a.关于最高境界：琴人合一，情人和衣。

b.金丝土木磬笙陶，这些是有阶级属性的，出身不好是不得出列的。

c.琴筝不合：琴是知识分子自己演奏给自己欣赏；筝则是市井百姓在集市弹给别人听的，境界不同。

d.乐器中单字都是来自中国本土，比如笛箫埙；双字则多来自外域，比如琵琶，二胡，钢琴。

e.“妓”这个字是由咱们音乐家得名来的（爆笑）真的，乐师也就是咱们，因为有技艺，所以称为提手旁的“技”；皇上喜欢了收到宫里就成了“伎”；偏偏碰到像李师师这样的女人，就成了女字旁，又技又妓！

--以上是成都深秋乍寒的深夜，我回忆今日赵晓生系列专题的零碎点滴.也许我生来就是一个忽略重点的人,书写下这些yi平复自己对这个貌不惊人但在台上舞之蹈之哼之诵之光芒四射的小老头的顶礼膜拜。